Ideas y consejos para historias de miedo

January 8

Ideas y consejos para historias de miedo


Contar una historia de miedo puede ser difícil, incluso para los autores experimentados. Conocer la forma de obtener el miedo a través de la narración descriptiva, el desarrollo de personajes y una trama bien pensada puede ayudar a tomar una historia de horrible horrible. Si desea probar su mano en la escritura de ficción o simplemente quiere decir un par de buenas historias, fantasmagórico alrededor de una fogata, aprender a establecer y construir un susto eficaz para enviar escalofríos por las espinas de su audiencia.

lenguaje descriptivo

La mejor narración utiliza un lenguaje descriptivo para pintar un cuadro vivo para el lector o el oyente imaginar. Lo mismo es cierto para las historias de miedo. No hay nada inherentemente miedo, por ejemplo, cerca de una puerta. Pero una historia que utiliza una narración intensa para describir un misterioso, puerta de madera, abajo en el extremo de un pasillo estrecho y oscuro, chirriante abierta por sí mismo y que emite una luz extraña y enfermiza evocarán curiosidad, intriga y un sentido del presentimiento en la mente de los lectores. Para incorporar un lenguaje descriptivo en su relato de miedo, utilizar adjetivos y metáforas poderosas para describir misteriosos sonidos, imágenes, emociones, ambientes, lugares, personas y cosas a la audiencia.

caracteres desarrollados

famosa película de William Friedkin "The Exorcist" es considerada por algunos como la película más aterradora de todos los tiempos. También es un buen ejemplo del desarrollo del carácter efectivo. La historia gira en torno a un joven brillante que se vuelve brutalmente poseído por una entidad implacable, sobrenatural. Mientras que muchas imágenes gráficas de la película son alarmantes, personaje principal bien desarrollada de Friedkin informa a la historia y evoca una sensación de simpatía, la tragedia y el choque de la audiencia. Antes de ver a su bajo posesión demoníaca, el público ve la joven Regan como una chica bonita, alegre, creativa y lúdica, haciendo felices muñecos hechos en casa tontas y recordando con emoción un caballo amado a su madre. Aquí, Friedkin se desarrolla deliberadamente el carácter de Reagan como inocente y dulce, que hace que los eventos que acontecen a su parecer tanto más vil, trágica y chocante para el público. Tenga esto en cuenta al desarrollar caracteres. Dales personalidades, características y rasgos que trabajan para mejorar las emociones fuertes en su historia para provocar diversas reacciones de su público. Acumularse caracteres temprano para ganar el favor de la audiencia y, a continuación muestran cómo él o ella se descompone, pierde el control, o es superada por la fuerza oscura que conduce su cuento para asustar a sus lectores con eficacia.

La incorporación de elementos de la trama

Mientras que usted no tiene que contar su historia en orden cronológico, usted tiene que establecer una secuencia de eventos. Simplemente describiendo un montón de apariciones aterradoras tendrá poco efecto en el público. Para tener efectivamente el impacto con sus lectores, construir una historia que incorpora los elementos de la trama para establecer una amenaza, crear eventos que aumentan en intensidad y horror y poner los caracteres en la última batalla por la supervivencia. elementos de la trama básicas incluyen exposición, complicación, acción creciente, clímax y resolución. La exposición es la información básica necesaria para entender trama una historia: quién, qué, cuándo y dónde. Tal vez su historia trata de un joven fugitivo que termina perdido en un cementerio fantasmagórico o bosque misterioso. Complicaciones y aumento de la acción son los detalles y escenarios particulares introducidas para captar el interés y tomar la historia en una específica, pero lógico, dirección. Tal vez los tropiezos fuera de control sobre su propia tumba de piedra, o pasa a una congregación siniestra lo profundo del bosque. El punto culminante es la altura de la acción de la historia y la solución es la serie de eventos finales que traen una historia a su fin. Un brazo esquelético, por ejemplo, alcanza y baja a la niña debajo de la tumba, o ella se vio observando el ritual secreto, y se arrastró hasta el centro de la reunión como un sacrificio. Su destino, por supuesto, depende de usted. Tiene ella de distancia? ¿O es algo que su bata de distancia, en las profundidades del infierno, sin dejar rastro de su trasero? Siga este diseño argumento sencillo para contar una historia lineal, de miedo que coloca al lado de sus audiencias personajes heroicos, antagónicas, trágicos o simpáticas a medida que viajan a través de los eventos que ha ideado.

El logro de un efecto individual

Edgar Allan Poe discute la importancia de un solo efecto, en un famoso ensayo titulado "La filosofía de la composición". De acuerdo con esto, cuentista y terror icónico, una historia de miedo es mejor cuando se puede leer o dijo en una sentada, y cuando se produce un solo efecto. En lugar de llenar su historia de miedo con una multitud de horrores, seguir con un efecto de dejar una impresión duradera en el lector. Tejer una historia que describe y evoca el miedo, disgusto, lo sobrenatural, el mal o la caries, pero tratar de centrarse en sólo uno de estos efectos. Dos o más pueden sobre-estimular el lector o desplazar su cuento, diluir una impresión de la historia en vez de realzar la misma. Usted puede elegir para construir su historia hasta un solo susto o proporcionar emociones pequeñas a lo largo, pero se pega con un efecto a lo largo de mantener su audiencia enfocada, interesado y, sobre todo, acosada por que un sentido implacable de la consternación, disgusto o temor.


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